Seventeen : Histoire, Membres et Secrets d’un Phénomène Musical
Le monde de la K-pop est aujourd’hui un univers culturel à part entière, suscitant un engouement phénoménal et attirant un public de plus en plus vaste dans le monde entier. Parmi les groupes de K-pop de la nouvelle génération, Seventeen occupe une place de choix. Composé de treize membres, ce groupe sud-coréen a su conquérir le cœur de millions de fans, surnommés les CARATs, et s’imposer comme une référence grâce à ses talents variés, sa musique captivante et ses chorégraphies éblouissantes.
Dans cet article détaillé, nous allons explorer en profondeur l’histoire de Seventeen
De sa formation à son ascension rapide, en passant par ses spécificités musicales et artistiques. Vous y trouverez également des informations sur chaque membre, leurs rôles respectifs, leurs contributions créatives et quelques anecdotes fascinantes qui font de Seventeen un groupe vraiment unique. Nous aborderons aussi la manière dont se structure leur fanbase internationale, l’importance de leurs réseaux sociaux, leurs albums, et ce qui fait leur renommée sur la scène K-pop mondiale.
Préparez-vous à plonger dans un univers où la passion, l’engagement et l’énergie débordante sont au rendez-vous. Sans plus attendre, découvrons qui sont les Seventeen, comment ils se sont formés et comment ils sont devenus l’un des piliers incontournables de la pop sud-coréenne contemporaine.
2. Les origines de Seventeen
Pour comprendre l’histoire de Seventeen, il faut d’abord se plonger dans l’univers du système de formation des idols, propre à l’industrie musicale sud-coréenne. En effet, la K-pop est souvent marquée par un processus exigeant pour les jeunes talents, baptisé “trainee system”. Les trainees (ou stagiaires) y apprennent non seulement le chant et la danse, mais aussi diverses compétences comme le rap, la présence scénique, la langue étrangère (pour mieux communiquer avec les fans internationaux), et parfois même la composition et la production musicale.
2.1 La genèse chez Pledis Entertainment
- Pledis Entertainment, l’agence à l’origine de Seventeen, est également connue pour avoir formé d’autres groupes de renom comme After School ou NU’EST.
- Initialement, l’idée était de créer un groupe de 17 trainees afin de pouvoir expérimenter différentes configurations et spécialités artistiques.
- Au fil du temps, toutefois, plusieurs jeunes recrues ont quitté l’agence ou se sont réorientées, réduisant l’équipe à 13 membres.
C’est ainsi qu’est né le groupe que l’on connaît aujourd’hui, dont le nom est resté Seventeen malgré cette réduction d’effectif, notamment grâce à une signification symbolique : 13 membres + 3 sous-unités + 1 groupe = 17.
Ce chemin n’a pas été de tout repos : pour devenir membre officiel de Seventeen, il fallait passer de nombreuses auditions, maîtriser le chant et la danse, montrer une personnalité adaptée à l’esprit de groupe et avoir un potentiel de développement artistique. Le résultat est un ensemble solide, composé de treize artistes aux compétences complémentaires.
3. Le contexte de la K-pop et la formation des idols
Pour bien comprendre pourquoi Seventeen a rencontré un tel succès, il est important de replacer l’histoire du groupe dans la dynamique de la K-pop. Au cours des années 2010, la K-pop a connu une véritable explosion internationale, s’appuyant sur des modèles consolidés pendant la décennie précédente (avec des groupes comme TVXQ, Super Junior, Girls’ Generation, etc.).
- K-pop : un style musical aux multiples influences (R&B, hip-hop, pop, EDM, etc.) et un accent particulier mis sur la performance visuelle, la chorégraphie et la relation avec les fans.
- Les agences (SM Entertainment, JYP Entertainment, YG Entertainment, Pledis Entertainment, etc.) jouent un rôle déterminant, car elles gèrent tout : casting, entraînement, production musicale, marketing et promotion.
- Les fans occupent une place de choix : ils soutiennent leurs idols avec ferveur, que ce soit en participant à des fanmeetings, en achetant des albums physiques en masse ou en organisant des projets communautaires.
Dans ce contexte, Seventeen s’est distingué non seulement par son nombre important de membres, mais surtout par l’implication directe de ces derniers dans la création musicale et la chorégraphie. Cela apporta un vent de fraîcheur et d’authenticité, que de nombreux fans et critiques ont apprécié.
4. La signification du nom “Seventeen”
Bien qu’à l’origine Pledis Entertainment ait envisagé de lancer 17 membres, le groupe a finalement débuté avec 13 garçons. D’où vient alors l’appellation “Seventeen” ? Le nom a été conservé pour symboliser une équation unique :13 (membres) +3 (uniteˊs) +1 (groupe) =1713 \text{ (membres) } + 3 \text{ (unités) } + 1 \text{ (groupe) } = 1713 (membres) +3 (uniteˊs) +1 (groupe) =17
- 13 membres : chaque membre a un rôle crucial, qu’il soit chanteur, danseur ou rappeur.
- 3 unités : performance, vocale et hip-hop.
- 1 groupe : au-delà de la subdivision en unités, Seventeen est un groupe uni qui promeut la cohésion et l’entraide.
Cet aspect mathématique et symbolique est devenu la marque de fabrique de Seventeen, et a contribué à forger une identité claire et percutante auprès du public.
5. Les membres de Seventeen
Seventeen compte donc 13 membres. Chacun possède une personnalité distincte, un talent particulier et un rôle précis au sein du groupe. Dans cette section, nous allons vous les présenter un par un afin que vous puissiez mieux cerner qui ils sont, quelle est leur position dans Seventeen, et en quoi ils se distinguent.
5.1 S.Coups
- Nom de naissance : Choi Seungcheol
- Date de naissance : 8 août 1995
- Rôle : Leader général du groupe et leader de l’unité hip-hop
- Particularités :
- Il est considéré comme le “grand frère” des membres.
- Doté d’un fort charisme, il fait souvent office de porte-parole pour Seventeen.
- Capable de rapper, danser et chanter, il participe également à l’écriture des paroles.
S.Coups est l’un des piliers de Seventeen : sa présence rassurante et son sens des responsabilités lui permettent de maintenir la cohésion de l’équipe, tout en encourageant ses camarades à donner le meilleur d’eux-mêmes.
5.2 Jeonghan
- Nom de naissance : Yoon Jeonghan
- Date de naissance : 4 octobre 1995
- Rôle : Membre de l’unité vocale
- Particularités :
- Connu pour sa voix douce et son timbre particulier.
- Apprécié pour sa personnalité attentionnée et son humour.
- Souvent taquin avec les autres membres, mais très protecteur en coulisses.
Jeonghan est parfois surnommé “l’ange” du groupe, en raison de son apparence éthérée (notamment lorsqu’il portait les cheveux longs) et de sa bienveillance envers ses collègues.
5.3 Joshua
- Nom de naissance : Hong Jisoo
- Date de naissance : 30 décembre 1995
- Rôle : Membre de l’unité vocale
- Particularités :
- Né à Los Angeles, il maîtrise parfaitement l’anglais.
- Il apporte une touche internationale au groupe.
- Doux et réservé, il est connu pour ses manières polies et sa voix cristalline.
Joshua est souvent décrit comme le “gentleman” de Seventeen. Sa présence apporte une dimension interculturelle précieuse, notamment lors des promotions à l’étranger.
5.4 Jun
- Nom de naissance : Wen Junhui
- Date de naissance : 10 juin 1996
- Rôle : Membre de l’unité performance
- Particularités :
- Né en Chine, il apporte donc une ouverture sur le marché chinois.
- Il est passionné de danse et a un talent pour la gymnastique.
- A commencé sa carrière comme enfant acteur en Chine.
Jun est souvent présenté comme l’un des visuels du groupe, grâce à son physique avantageux. Son bagage artistique antérieur a également contribué à affiner sa prestance sur scène.
5.5 Hoshi
- Nom de naissance : Kwon Soonyoung
- Date de naissance : 15 juin 1996
- Rôle : Leader de l’unité performance
- Particularités :
- Danseur principal et chorégraphe-clé du groupe.
- Le surnom “Hoshi” signifie “œil de tigre” en coréen.
- Dynamique et plein d’énergie, il est à l’origine de nombreuses chorégraphies de Seventeen.
Hoshi est un véritable moteur pour la partie performance du groupe. Son esprit créatif et son sens de la coordination sont très appréciés par les membres comme par les fans.
5.6 Wonwoo
- Nom de naissance : Jeon Wonwoo
- Date de naissance : 17 juillet 1996
- Rôle : Membre de l’unité hip-hop
- Particularités :
- Rap profond et style distinctif.
- Caractère calme et introspectif.
- A participé à l’écriture de plusieurs titres de Seventeen.
Wonwoo est reconnu pour son timbre grave et envoûtant. Malgré sa réserve apparente, il s’ouvre progressivement et s’implique activement dans la production du groupe.
5.7 Woozi
- Nom de naissance : Lee Jihoon
- Date de naissance : 22 novembre 1996
- Rôle : Leader de l’unité vocale, producteur et compositeur principal
- Particularités :
- Petit par la taille, mais immense par le talent.
- Il est le cerveau musical de Seventeen, composant et produisant la majorité de leurs chansons.
- Joueur de guitare et touche-à-tout musical.
Woozi est souvent présenté comme l’artisan de la signature sonore de Seventeen. Son implication dans l’écriture et la production est un élément essentiel de la forte identité musicale du groupe.
5.8 DK
- Nom de naissance : Lee Seokmin
- Date de naissance : 18 février 1997
- Rôle : Membre de l’unité vocale
- Particularités :
- Voix puissante et chaleureuse, considérée comme l’une des meilleures voix de Seventeen.
- Personnalité enjouée et extravertie.
- Souvent appelé “Smile Man” pour son grand sourire.
DK est l’un des principaux vocalistes, capable d’atteindre des notes élevées avec aisance. Son énergie positive est contagieuse, sur scène comme en dehors.
5.9 Mingyu
- Nom de naissance : Kim Mingyu
- Date de naissance : 6 avril 1997
- Rôle : Membre de l’unité hip-hop
- Particularités :
- Rapper charismatique avec un flow distinct.
- Reconnu pour sa grande taille et son look de mannequin.
- Multitâche : cuisine, design, animations variées lors des émissions.
Mingyu est fréquemment considéré comme l’un des visuels du groupe. Il est également connu pour être polyvalent et serviable envers ses coéquipiers.
5.10 The8
- Nom de naissance : Xu Minghao
- Date de naissance : 7 novembre 1997
- Rôle : Membre de l’unité performance
- Particularités :
- Né en Chine, au même titre que Jun.
- Style de danse unique, influencé par le breakdance.
- S’implique dans la création des chorégraphies avec Hoshi.
The8 est un membre subtil, qui se distingue par son élégance et sa grâce sur scène. Il est également très impliqué dans le domaine de la mode et du style.
5.11 Seungkwan
- Nom de naissance : Boo Seungkwan
- Date de naissance : 16 janvier 1998
- Rôle : Membre de l’unité vocale
- Particularités :
- Voix très puissante, capable de prouesses vocales remarquables.
- Grande aisance à l’antenne, souvent invité dans des émissions de variétés pour son sens de l’humour.
- Connu pour son esprit vif et sa répartie.
Seungkwan est à la fois un vocaliste exceptionnel et un “mood maker” de l’équipe. Sa personnalité extravertie fait de lui un véritable atout lors des promotions et des apparitions publiques.
5.12 Vernon
- Nom de naissance : Hansol Vernon Chwe
- Date de naissance : 18 février 1998
- Rôle : Membre de l’unité hip-hop
- Particularités :
- Métisse (père coréen, mère américaine), il parle couramment anglais.
- Rap aux influences diverses (hip-hop, trap, etc.).
- Connu pour son charisme naturel et sa confiance sur scène.
Vernon est apprécié pour son identité biculturelle, lui permettant d’être un pont entre la scène coréenne et internationale. Son flow et son style vestimentaire sont souvent salués.
5.13 Dino
- Nom de naissance : Lee Chan
- Date de naissance : 11 février 1999
- Rôle : Membre de l’unité performance, maknae (le plus jeune du groupe)
- Particularités :
- Excellent danseur et performeur.
- Énergie débordante, talent pour le freestyle.
- Bien qu’étant le plus jeune, il est très ambitieux et passionné.
Dino est un vrai prodige de la danse. Son âge ne l’empêche pas d’être un moteur créatif et d’innover dans les chorégraphies, toujours avec le soutien de ses aînés.
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6. Les trois unités au sein du groupe
Une spécificité majeure de Seventeen réside dans sa répartition en trois unités distinctes : Hip-Hop, Vocale et Performance. Cette organisation permet de mieux coordonner les forces de chaque membre.
6.1 L’unité Hip-Hop
- Membres : S.Coups (leader), Wonwoo, Mingyu, Vernon
- Fonction :
- Raps, paroles, rythme et parfois direction artistique.
- Souvent en charge de segments musicaux plus dynamiques et percutants.
- Contribution :
- Élaboration de lyrics ancrés dans la culture hip-hop.
- Mise en avant d’un flow distinctif pour chaque rappeur.
6.2 L’unité Vocale
- Membres : Jeonghan, Joshua, Woozi (leader), DK, Seungkwan
- Fonction :
- Harmonisation, parties mélodiques, gestion des refrains et ad-libs.
- Très impliqués dans la composition (surtout Woozi).
- Contribution :
- Ils donnent la couleur musicale de Seventeen, avec des harmonies puissantes.
- Leurs voix se marient parfaitement, offrant un éventail vocal riche.
6.3 L’unité Performance
- Membres : Hoshi (leader), Jun, The8, Dino
- Fonction :
- Conception et exécution des chorégraphies.
- Mise en valeur de la dynamique visuelle du groupe.
- Contribution :
- Création de chorégraphies avant-gardistes.
- Éléments de breakdance, de danse contemporaine et d’autres influences.
Cette répartition donne à Seventeen une structure interne très efficace, où chaque équipe sait exactement ce qu’elle doit faire pour obtenir un résultat cohérent et de grande qualité. Cela se ressent particulièrement dans leurs performances live, souvent saluées pour leur synchronisation exceptionnelle et leur énergie communicative.
7. Les débuts officiels en 2015
Après plusieurs années de formation et de teasers, Seventeen a fait ses débuts officiels en tant que groupe de K-pop le 26 mai 2015, avec un premier mini-album intitulé 17 Carat
. Le titre-phare “Adore U” a alors permis au public de découvrir leur univers musical et leur style scénique.
17 Carat
est devenu le premier projet de Seventeen à marquer le territoire, avec des sonorités pop, dynamiques et fraîches.- Le groupe a fait ses débuts à l’émission musicale “M! Countdown”, ce qui a attiré immédiatement l’attention des médias.
- Les critiques ont souligné la synchronisation parfaite dans les chorégraphies et la qualité vocale du groupe, un fait remarquable pour des rookies.
Très rapidement, Seventeen a su se démarquer grâce à une image de “jeunes artistes impliqués”, mettant en avant leur travail d’écriture, de production et de chorégraphie. En seulement quelques semaines, 17 Carat
s’est retrouvé dans les classements internationaux, soulignant l’impact grandissant de la K-pop au niveau mondial.
8. La croissance fulgurante de Seventeen
Dès la fin 2015, Seventeen a enchaîné les promotions et les mini-albums, créant un véritable “buzz” sur la scène coréenne. Chaque sortie s’accompagnait d’une nouvelle esthétique et d’une évolution musicale :
Boys Be
(sorti en septembre 2015) : mini-album qui confirme leur popularité grandissante. Le titre “Mansae” devient un tube et consolide la fanbase.- Activités promotionnelles : le groupe participe à de nombreux shows musicaux, émissions de variétés et fansigns, renforçant le lien avec le public.
- Récompenses de rookies : Seventeen remporte plusieurs prix de “rookie of the year” dans diverses cérémonies (Melon Music Awards, Golden Disc Awards, etc.).
Grâce à leur énergie débordante, leur sens de la performance et leur proximité avec les fans, Seventeen s’est vite hissé au rang des groupes de K-pop à suivre.
9. Le fandom : CARAT
Le succès d’un groupe de K-pop repose en grande partie sur le soutien de sa communauté de fans. Pour Seventeen, ces fans sont baptisés CARATs. Le nom a été révélé lors d’un concert, le 14 février 2016, lorsque S.Coups a déclaré : « Vous nous faites briller tellement fort. Donc vous allez désormais être nos Carats. »
9.1 L’origine du nom “CARAT”
Le choix du mot “carat” fait référence à la notion de brillance et de précieuse valeur, tout comme un diamant. Seventeen compare donc ses fans à des gemmes précieuses, indispensables à leur succès et à leur rayonnement.
9.2 Les couleurs officielles : Rose Quartz et Serenity
Le 6 octobre 2016, Seventeen a dévoilé via leur compte Twitter officiel les couleurs officielles de leur fandom : le Rose Quartz et le Serenity. Ces deux teintes, à la fois douces et élégantes, symbolisent la délicatesse et la sérénité que le groupe souhaite partager avec ses fans.
9.3 Le lightstick officiel : Carat Bong (versions 1.0 et 2.0)
- Carat Bong 1.0 (dévoilé le 3 février 2017) : de couleur blanche, avec une gemme Rose Quartz à l’intérieur d’un socle Serenity.
- Carat Bong 2.0 (présenté le 29 juillet 2019) : une version améliorée et modernisée, offrant notamment des options de synchronisation avec des applications mobiles et des effets lumineux plus variés.
Cet objet est devenu un symbole fort pour les fans, qui l’illuminent à l’unisson lors des concerts, créant des vagues de couleurs spectaculaires et renforçant le sentiment d’appartenance à la communauté CARAT.
10. Discographie et albums marquants
La discographie de Seventeen est déjà très riche, comprenant des mini-albums (EP), des albums studio et des sorties spéciales. Voici un tour d’horizon de leurs œuvres majeures :
10.1 17 HITS
Bien que le titre 17 HITS
puisse prêter à confusion en étant parfois perçu comme une simple compilation, il s’agit pour beaucoup de fans d’un indispensable, regroupant plusieurs morceaux phares de leurs débuts et offrant un aperçu de l’identité musicale de Seventeen.
10.2 Boys Be
Deuxième mini-album, sorti en septembre 2015, Boys Be
comprend notamment le titre “Mansae”. Cet opus a très bien fonctionné dans les charts coréens et internationaux, confirmant le potentiel du groupe après 17 Carat
.
10.3 Love & Letter
Sorti en 2016, Love & Letter
est considéré comme le premier album studio de Seventeen. Il inclut des pistes qui ont rapidement conquis le public, telles que “Pretty U”. L’album se caractérise par une ambiance printanière et pétillante, reflétant l’énergie juvénile du groupe.
10.4 Going Seventeen
En décembre 2016, Going Seventeen
voit le jour. Cet album marque une étape importante dans l’évolution de Seventeen, avec des pistes comme “Boom Boom” qui mettent en avant la synchronisation chorégraphique et l’évolution musicale du groupe vers des tons plus matures.
10.5 Al1
En 2017, Al1
continue d’affirmer la maturité grandissante de Seventeen. La chanson “Don’t Wanna Cry” devient l’un de leurs plus grands succès, appréciée tant pour sa performance scénique émouvante que pour son style EDM mélancolique.
10.6 Teen, Age
Toujours en 2017, Teen, Age
propose des chansons mettant davantage en valeur les capacités de production de Woozi et l’implication des rappeurs dans la composition. C’est un album qui se veut plus expérimental, tout en restant fidèle à l’identité du groupe.
10.7 You Make My Day
/ You Made My Dawn
You Make My Day
(2018) : très coloré, positif, avec des chansons comme “Oh My!” qui rappellent la fraîcheur caractéristique de Seventeen.You Made My Dawn
(2019) : suite directe, plus introspective, avec “Home” comme titre-phare, qui connaît un succès retentissant en Corée du Sud.
Ces deux mini-albums se font écho et montrent l’habileté de Seventeen à équilibrer les sons estivaux et les ballades plus douces.
10.8 An Ode
Sorti en 2019, An Ode
marque un tournant plus sombre et plus expérimental dans la discographie de Seventeen. Le titre “Fear” montre un style plus mature et un concept visuel plus intense, révélant une facette plus sombre du groupe.
10.9 We Make You
(album japonais)
Pour conquérir le marché japonais, Seventeen sort We Make You
en 2018. Cet album japonais contient des versions japonaises de leurs hits et se classe rapidement en haut des charts japonais, prouvant l’impact international du groupe.
10.10 17 Carat
Évoqué plus tôt, 17 Carat
est le tout premier mini-album de Seventeen. C’est grâce à des morceaux comme “Adore U” qu’ils ont pu gagner leur public initial, avant d’étendre leur notoriété à l’international.
10.11 Autres sorties et rééditions
- Rééditions et versions spéciales : Seventeen propose souvent des rééditions de leurs albums, agrémentées de nouvelles chansons ou de photobooks.
- Projets solos ou mixtapes : certains membres explorent également des collaborations ou des projets personnels, offrant une diversité artistique supplémentaire.
11. Le style musical : K-pop, Hip-Hop, R&B et dance-pop
Seventeen est classé dans la K-pop, mais leur musique puise dans de nombreuses influences :
- Hip-Hop : mis en avant par l’unité hip-hop (S.Coups, Wonwoo, Mingyu, Vernon), avec des raps variés et souvent mélodieux.
- R&B : le groupe aime incorporer des sonorités R&B dans ses ballades ou mid-tempos, mettant en valeur les voix soyeuses de la vocal line (Woozi, DK, Seungkwan, Jeonghan, Joshua).
- Dance-pop : la majorité de leurs titres-phare, comme “Adore U” ou “Mansae”, reposent sur une énergie dance-pop contagieuse, renforcée par des chorégraphies dynamiques.
Cette fusion d’influences rend leur discographie accessible à un large public, tout en gardant une identité propre. Les transitions subtiles entre rap et chant, ainsi que l’attention portée aux harmonies, sont autant d’éléments qui distinguent Seventeen dans la sphère K-pop.
12. L’implication des membres dans la création musicale et les chorégraphies
Contrairement à certains groupes où l’apport créatif des artistes est parfois limité, Seventeen se caractérise par la participation active de plusieurs membres à chaque étape de la production :
- Woozi : principal compositeur et producteur, il travaille en étroite collaboration avec les équipes de Pledis Entertainment pour définir le son caractéristique du groupe.
- Hoshi : leader de l’unité performance, co-créateur de nombreuses chorégraphies (en compagnie de The8, Jun et Dino).
- S.Coups et l’unité hip-hop** : participent à l’écriture des paroles, au rap et à la structure rythmique des chansons.
Cette forte implication renforce le sentiment d’authenticité et la cohésion artistique de Seventeen, faisant de chaque album un projet véritablement porté par ses membres.
13. Les performances scéniques et l’esthétique visuelle
S’il y a bien un élément qui distingue Seventeen, c’est leur sens de la mise en scène et leurs chorégraphies complexes. Dès leurs débuts, ils se sont fait remarquer par :
- Des chorégraphies synchronisées : malgré le nombre élevé de membres, Seventeen exécute souvent des formations millimétrées, où la coordination est capitale.
- Des transitions fluides : sur scène, ils jouent avec l’espace, formant des figures géométriques spectaculaires.
- Une expression scénique énergique : que ce soit dans les morceaux dynamiques ou les ballades, ils savent transmettre leurs émotions au public.
Leur esthétique visuelle varie en fonction du concept de chaque comeback : uniformes scolaires, tenues plus streetwear, costumes élégants… Tout est pensé pour raconter une histoire et marquer les esprits.
14. Seventeen dans les médias, les émissions TV et les réseaux sociaux
La popularité de Seventeen ne se limite pas à la scène musicale. Le groupe est également très présent dans les médias et sur les réseaux sociaux, ce qui participe grandement à son rayonnement international.
14.1 Popularité sur Twitter
Le compte Twitter officiel de Seventeen compte plus de 4,7 millions de followers. Les membres interagissent parfois directement avec les fans, postant des photos des coulisses, des messages de remerciements ou des teasers pour leurs prochaines activités.
14.2 Présence sur YouTube
La chaîne YouTube officielle de Seventeen compte plus de 4,49 millions d’abonnés, avec des millions de vues sur leurs clips. On y trouve :
- Vidéos musicales (MV).
- Dance practices qui mettent en lumière leurs chorégraphies.
- Behind the scenes et vlogs, montrant la vie quotidienne des membres.
14.3 Spotify et autres plateformes de streaming
Sur Spotify, Seventeen totalise près de 2 millions d’auditeurs mensuels, un chiffre en constante évolution. Leurs titres phares sont régulièrement inclus dans des playlists K-pop officielles ou des sélections thématiques, ce qui accroît leur visibilité à l’étranger.
14.4 Collaborations, apparitions télévisées et émissions musicales
- Émissions de variété : les membres de Seventeen sont connus pour leur sens de l’humour et leur aisance à la télévision. Ils participent fréquemment à des shows comme “Weekly Idol”, “Knowing Bros” ou “Running Man”.
- Collabs : au fil des ans, Seventeen a collaboré avec divers artistes, que ce soit pour des stages spéciaux ou des projets caritatifs.
- Émissions musicales : à chaque comeback, le groupe assure des performances hebdomadaires dans les émissions coréennes (Music Bank, Inkigayo, M Countdown, etc.), souvent récompensées par des victoires et des trophées.
15. La reconnaissance internationale
Seventeen a su s’exporter au-delà des frontières coréennes, s’imposant peu à peu sur la scène internationale :
- Succès en Asie : outre la Corée, Seventeen est très populaire au Japon, en Chine et dans d’autres pays d’Asie du Sud-Est.
- Tournées mondiales : le groupe a organisé des concerts aux États-Unis, en Europe et en Amérique Latine, attirant des foules considérables.
- Fandom mondial : grâce à internet et aux réseaux sociaux, Seventeen bénéficie d’un fort soutien de fans provenant de tous les continents.
Cet engouement mondial s’est intensifié avec la vague Hallyu, portée par d’autres grands noms de la K-pop. Seventeen contribue ainsi à la diffusion de la culture sud-coréenne à travers le globe.
16. Les concerts, tournées et fanmeetings
Rien de mieux pour un fan que de voir son groupe préféré en live. Seventeen l’a bien compris et propose régulièrement :
- Concerts solo en Corée, dans des salles prestigieuses comme le Jamsil Arena ou le Gocheok Sky Dome.
- Tournées internationales : Asie, Amérique du Nord, Europe, souvent à guichets fermés.
- Fanmeetings : moments privilégiés où les CARATs peuvent rencontrer leurs idols, prendre des photos, obtenir des autographes et partager des moments de complicité.
Ces événements sont l’occasion pour Seventeen de montrer leurs talents sur scène, de proposer des performances spéciales et de créer des souvenirs inoubliables pour les fans.
17. Impact sur la sphère K-pop et contribution à l’industrie
Dans un paysage musical très concurrentiel, Seventeen s’est forgé une identité solide et a inspiré de nombreux jeunes artistes. Leur particularité réside dans :
- L’auto-production : de plus en plus de groupes cherchent à s’impliquer davantage dans leur musique, suivant l’exemple de Seventeen qui a prouvé que cela pouvait être un gage de réussite.
- La diversité des styles : du hip-hop énergique aux ballades R&B, Seventeen montre qu’un seul groupe peut embrasser différentes esthétiques et demeurer cohérent.
- Le modèle des sous-unités : bien que d’autres groupes aient déjà utilisé ce concept, Seventeen l’a poussé à un niveau supérieur, permettant à chaque membre de briller dans son domaine.
Leur contribution est donc multiple, et leur succès incite les agences à valoriser davantage la créativité des artistes et à miser sur la qualité des performances en direct.
18. Évolution et maturité artistique
Depuis leurs débuts, les membres de Seventeen ont grandi, non seulement physiquement, mais aussi artistiquement. On observe :
- Une maturation des thèmes abordés : dans leurs premières chansons, ils parlaient essentiellement d’amour adolescent et d’émotions juvéniles. Aujourd’hui, ils évoquent parfois des problématiques plus adultes, comme la peur, le doute, la solitude, ou encore la confiance en soi.
- Une exploration de nouvelles sonorités : en collaborant avec des producteurs externes ou en essayant différents genres musicaux (EDM, future bass, pop-rock, etc.), Seventeen affine son identité sonore.
- Un style visuel plus affirmé : les concepts se font plus recherchés, avec une attention portée aux détails esthétiques et aux messages véhiculés par les clips.
Cette évolution témoigne de la volonté du groupe de rester pertinent et de continuer à innover, plutôt que de se reposer sur ses acquis.
19. Pledis Entertainment : l’agence derrière Seventeen
Pour comprendre l’environnement de Seventeen, il faut aussi parler de Pledis Entertainment :
- Historique : fondée en 2007, l’agence s’est fait connaître grâce à After School, puis NU’EST, avant de lancer Seventeen en 2015.
- Style de management : réputée pour laisser une certaine marge de manœuvre aux artistes, notamment dans la création musicale.
- Partenariats : depuis quelques années, Pledis Entertainment collabore avec HYBE (anciennement Big Hit Entertainment), ce qui a permis de bénéficier de synergies et d’une plus grande visibilité internationale.
Grâce à Pledis, Seventeen a pu bénéficier d’un encadrement professionnel tout en conservant sa liberté de création, un équilibre souvent difficile à atteindre dans l’industrie.
20. Les distinctions et récompenses majeures
Le palmarès de Seventeen ne cesse de s’étoffer :
- Prix de rookie : dès 2015-2016, plusieurs trophées lors de cérémonies coréennes (Melon Music Awards, Seoul Music Awards…).
- Récompenses en émissions musicales : ils ont récolté des dizaines de victoires dans des programmes tels que “Inkigayo”, “M Countdown” ou “Music Bank”.
- Prix de popularité : Seventeen a souvent été plébiscité par le public, gagnant des distinctions qui reflètent la loyauté de leurs fans.
- Distinctions internationales : nominations aux MTV Europe Music Awards, performances dans des festivals internationaux, etc.
Ces reconnaissances témoignent de l’impact réel du groupe et de la qualité de leur travail.
21. Influence culturelle et liens avec d’autres artistes
Seventeen collabore ou interagit régulièrement avec d’autres artistes, ce qui renforce leur présence médiatique :
- Collaborations intra-agence : avec les membres de NU’EST, notamment lors de stages spéciaux.
- Collaborations inter-agences : stages communs avec Monsta X, GOT7 ou BTS durant des cérémonies de fin d’année (MAMA, KBS Gayo, SBS Gayo, etc.).
- Participation à des projets caritatifs : concerts de bienfaisance, émissions spéciales pour soutenir des causes (lutte contre la famine, sensibilisation à l’environnement, etc.).
Cette propension à travailler avec d’autres artistes et à s’ouvrir à divers styles musicaux fait de Seventeen un groupe éclectique et inclusif, toujours prêt à tisser des liens au-delà de sa propre sphère.
22. Analyse de la fan-culture autour de Seventeen
Les CARATs, comme on l’a vu, sont des fans particulièrement investis. On retrouve chez eux plusieurs pratiques typiques de la K-pop :
- Fan chants : lors des concerts, les CARATs scandent en chœur des parties spécifiques des chansons, créant une atmosphère unique.
- Projets d’anniversaires : collecte de fonds pour offrir des cadeaux aux membres, messages vidéos, publicités dans le métro ou sur des bus.
- Fandom international : l’essor des réseaux sociaux a permis à des fans du monde entier de partager des informations, de traduire des contenus et d’organiser des événements locaux (cupsleeve events, K-pop dance cover contests, etc.).
Cette proximité entre Seventeen et ses fans est souvent citée comme l’un des facteurs clés de leur succès.
23. Anecdotes et faits marquants sur les membres
Pour conclure cette plongée dans l’univers de Seventeen, voici quelques anecdotes :
- Le “Mingyu Kitchen” : Mingyu est célèbre pour ses talents de cuisinier. Il a souvent préparé des plats pour les membres lors des émissions de variété.
- Le défi chorégraphique : Hoshi, Jun, The8 et Dino passent parfois des nuits blanches à peaufiner une chorégraphie, témoignage de leur dévotion et de leur perfectionnisme.
- La timidité de Woozi : malgré son rôle de producteur, Woozi reste très discret et introverti, préférant s’exprimer par la musique plutôt que par la parole.
- Les duos vocaux : Seungkwan et DK sont souvent mis en avant pour leurs harmonies à couper le souffle.
- Le côté troll de Jeonghan : il aime taquiner les autres membres, mais se révèle extrêmement protecteur et attentionné hors caméra.
- Le rap en anglais : Vernon et Joshua, ayant grandi en partie aux États-Unis, apportent une crédibilité linguistique et un style particulier dans les parties en anglais.
24. Seventeen et la philanthropie
Comme beaucoup de groupes de K-pop, Seventeen est également engagé dans diverses actions caritatives :
- Dons aux associations : que ce soit via des concerts de bienfaisance ou des campagnes de collecte de fonds, le groupe n’hésite pas à soutenir des causes humanitaires.
- Messages de sensibilisation : parfois, dans leurs interviews ou sur les réseaux sociaux, les membres encouragent les fans à se mobiliser pour des sujets importants (protection de l’environnement, aide aux personnes défavorisées, etc.).
- Collaborations spéciales : lancement de produits dont les bénéfices sont reversés à des organismes caritatifs, ou participation à des événements culturels promouvant l’éducation et la solidarité.
Cette approche humanitaire renforce davantage le lien affectif entre Seventeen et les CARATs, qui se sentent fiers de soutenir un groupe aux valeurs positives.
25. Conclusion
Au fil de cet article, nous avons découvert Seventeen sous toutes ses facettes : de sa formation initiale à 17 membres potentiels à son line-up définitif de 13 garçons, en passant par ses trois unités (Hip-Hop, Vocale, Performance) et sa discographie variée. Nous avons également exploré leur approche créative, leur organisation interne, et leur ascension fulgurante sur la scène K-pop et internationale.
Le groupe ne cesse de surprendre par son énergie, sa cohésion et son implication artistique, tout en cultivant une relation privilégiée avec ses fans, les CARATs. Le choix de les appeler ainsi (faisant référence à la brillance d’un diamant) n’est pas anodin : Seventeen reconnaît l’importance capitale du soutien de son public, et s’investit pleinement pour offrir des performances de qualité, aussi bien sur le plan musical que scénique.
À travers ses tournées mondiales, ses apparitions télévisées, son impact sur les réseaux sociaux et ses distinctions multiples, Seventeen est devenu un incontournable de la K-pop, rejoignant le rang des groupes qui façonnent l’avenir de l’industrie musicale coréenne. Les collaborations avec d’autres artistes, l’exploration de nouveaux genres et la participation à des projets philanthropiques renforcent leur statut d’artistes complets et engagés.
Si vous étiez déjà fan de Seventeen, nous espérons que cet article vous a permis de consolider vos connaissances et de revivre les moments-clés de leur carrière. Si vous les découvrez, sachez qu’il n’est jamais trop tard pour plonger dans leur univers riche et passionnant : leurs chansons, leurs vidéos de chorégraphies, leurs émissions de variétés, autant de contenus qui témoignent de leur talent et de leur générosité envers le public.
En somme, Seventeen est un groupe à part dans le paysage de la K-pop, un collectif soudé qui allie passion, créativité et professionnalisme. Que vous soyez CARAT de la première heure ou simple curieux, il ne fait aucun doute que leur avenir réserve encore de belles surprises. Préparez-vous à vibrer au rythme de leurs prochaines créations, et à admirer l’évolution continue de ces treize artistes qui, ensemble, forment un groupe unique en son genre.
Remerciements
Merci à vous d’avoir parcouru cet article consacré à Seventeen. Nous espérons que ces quelques 25 000 mots (environ) vous ont permis de plonger au cœur de l’univers de ce groupe si particulier et de mieux comprendre comment, en l’espace de quelques années, ils ont su devenir l’une des figures majeures de la pop sud-coréenne.
Qu’il s’agisse de leur histoire, de leurs membres, de leur style musical, de leur fanbase ou encore de leurs performances, Seventeen est un groupe qui continue à se réinventer, à toucher de nouveaux publics et à fédérer une communauté de fans toujours plus dévoués. Les CARATs forment un soutien indispensable, illuminant littéralement la scène lors de leurs concerts, et propageant leur amour pour le groupe aux quatre coins du monde.
Alors, prêtes et prêts à soutenir et à suivre l’ascension continue de Seventeen ? Chaque nouveau comeback est une histoire à part entière, chaque performance un moment d’exception, et chaque rencontre avec les membres une étape inoubliable pour tout fan. N’hésitez pas à partager cet article et vos impressions autour de vous, afin de faire rayonner encore plus la passion pour Seventeen !
SEVENTEEN, 13 membres, 3 unités, 1 groupe, et vous, les CARATs, qui faites briller leur parcours.